بدأت سلسلة Splatoon بوصفها واحدة من أكثر تجارب Nintendo غرابة وجرأة لعبة تصويب جماعية لا يكون فيها الانتصار مرتبطًا بعدد الخصوم الذين تهزمهم فقط بل بقدرتك على تحويل أرض المعركة إلى مساحة تنتمي إلى فريقك ومن خلال ثلاثة أجزاء رئيسية وتوسعات متعددة استطاعت السلسلة بناء هوية يصعب الخلط بينها وبين أي لعبة تصويب أخرى سواء من خلال شخصياتها الهجينة أو الحركة التي تجعل الحبر سلاحًا وطريقًا ووسيلة دفاع في الوقت نفسه.  

لكن نجاح Splatoon ظل مرتبطًا بصورة أساسية بالمنافسات الجماعية بينما بقيت الحملات الفردية أقرب إلى مساحة جانبية لاختبار الأسلحة وتقديم أفكار تصميمية لا تناسب الأطوار التنافسية ومع Splatoon Raiders تقرر Nintendo قلب هذه المعادلة فبدل أن تكون القصة مجرد بوابة إلى اللعب الجماعي أصبحت هي التجربة الأساسية التي بُنيت حولها اللعبة بأكملها.  

فهل استطاعت Splatoon Raiders تحويل عناصر السلسلة إلى مغامرة فردية متكاملة أم أن متعتها لا تزال تعتمد على الأساس الذي صنعته الأجزاء الجماعية هذا ما سنكتشفه في مراجعتنا الكاملة للعبة.  

  القصة  

تنطلق الأحداث عندما يتوجه أعضاء فرقة Deep Cut المكونة من Shiver وFrye وBig Man إلى Spirhalite Islands بحثاً عن الكنوز والآثار التي يمكن بيعها مقابل ثروة كبيرة وتتغير الخطة عندما تضرب المنطقة عاصفة غامضة تتسبب في سقوط المروحية ليجد الجميع أنفسهم عالقين وسط جزر تسيطر عليها مخلوقات Salmonids.  

الشخصية التي أتحطم بها ليست عضوًا في الفرقة بل هو الطيار الذي جرى استئجاره لنقلهم إلى الكنز وبعد الحادثة تتحول الشخصية تدريجيًا إلى الميكانيكي المسؤول عن بناء القاعدة العائمة وصيانة المعدات وجمع الموارد التي قد تساعد المجموعة على النجاة والعودة إلى موطنها.  

تقدم البداية مبررًا بسيطًا ولكنه فعال لنظام اللعبة وكل رحلة إلى إحدى الجزر لا تهدف فقط إلى التقدم في القصة بل إلى الحصول على المواد والآثار اللازمة لتطوير السفينة وفتح منشآت جديدة وبهذا يصبح البحث عن الكنوز جزءًا من الدافع السردي ونظام التقدم في الوقت نفسه بدل أن يكون نشاطًا منفصلًا لا علاقة له بالأحداث.  

لكن القصة تظل مباشرة في معظم فصولها لا تقدم اللعبة صراعًا دراميًا عميقًا أو تحولات كبيرة في شخصياتها بل تعتمد على الغموض وبقايا الحضارات القديمة والسؤال المتعلق بما يوجد في مركز الجزر ويمكن العثور كذلك على Briny Scrolls التي توسع خلفية العالم وتقدم معلومات سيقدرها الاعبين القدامى بدرجة أكبر من القادمين الجدد.  

هذا الأسلوب يجعل القصة سهلة الفهم لمن لا يمتلك معرفة سابقة بالسلسلة لكنه يمنعها أيضًا من أن تكون سببًا كافيًا للاستمرار بمفردها والدافع الحقيقي لا يأتي من الرغبة في معرفة ما سيحدث فقط بل من اكتشاف الجزيرة التالية والحصول على سلاح أفضل وفتح Gadget جديد والترقب لطريقة التي ستختبر بها المرحلة الأدوات التي امتلكها اللاعب.  

لهذا تنجح القصة بوصفها إطار يربط المغامرة لكنها لا تصل إلى قوة التي تجعلك متشوق لمعرفة ما هو قادم بل تمنح التقدم اتجاهًا واضحًا وتضيف بعض الغموض إلى الرحلة من دون أن تتحول إلى العنصر الأكثر تأثيرًا فيها.  

الشخصيات  

يعتمد الجانب الأكبر من حضور الشخصيات على أعضاء Deep Cut وتمتلك Shiver وFrye وBig Man شخصيات مختلفة وواضحة وتظهر طبيعة العلاقة بينهم من خلال الحوارات السريعة والتعليقات التي ترافق العودة إلى القاعدة أو اكتشاف آثار جديدة.  

ورغم غياب الأداء الصوتي الكامل تنجح الكتابة وتعابير الشخصيات في المحافظة على خفتها وحيويتها مثل Big Man يحتفظ بطبيعته المحببة بينما تضيف Shiver وFrye قدرًا من الحماس والفوضى إلى الرحلة خصوصًا أن بحثهم عن النجاة لا يقلل رغبتهم في العودة محملين بأكبر كمية ممكنة من الكنوز.  

لا يقتصر دور الثلاثي على الحوارات إذ يرتبط وجودهم مباشرة بنظام Bot Buddy يستطيع اللاعب اختيار أحدهم لقيادة الروبوت وعند جمع كمية كافية من Power Eggs تمتلئ خانة Showstopper التي تسمح باستدعاء قدرة خاصة تختلف بحسب الشخصية المختارة.  

يمنح هذا النظام الشخصيات وظيفة داخل أسلوب اللعب فلا تبقى مجموعة تنتظر في القاعدة بينما يؤدي البطل جميع المهمات وصحيح أن اللاعب يتحمل العبء الأكبر لكن الشخصيات ترافق تقدمه من خلال المساعدات والقدرات الخاصة والتعليقات وهو ما يقلل الشعور بالعزلة.  

أما الميكانيكي فيبقى صامتًا إلى حد كبير ولا يحصل على شخصية محددة بوضوح يسمح ذلك للاعب بتخصيص مظهره واختيار Inkling أوOctoling لكنه يجعل علاقته بأعضاء Deep Cut أقل عمقًا مما كان يمكن أن تكون عليه وتتعامل اللعبة معه بوصفه امتدادًا للاعب أكثر من كونه بطلًا يمتلك رحلة شخصية مستقلة.  

أسلوب اللعب  

تحافظ Splatoon Raiders على الأساس الذي صنع هوية السلسلة ويستطيع اللاعب إطلاق الحبر باستخدام مجموعة كبيرة من الأسلحة والتحول إلى هيئة الحبار واستعادة الذخيرة وتسلق الجدران والتحرك بسرعة بين مناطق ساحة القتال.  

هذه العلاقة بين إطلاق النار والحركة هي ما يمنح Splatoon اختلافها الحقيقي عن ألعاب التصويب الأخرى والحبر ليس أثرًا بصريًا يختفي بعد المواجهة بل أداة تعيد تشكيل المساحة وعندما يغطي اللاعب الأرض بلونه فإنه يصنع لنفسه طريقًا للحركة والانسحاب واستعادة الموارد أما المناطق التي يغطيها حبر الأعداء  فتتحول إلى عوائق تبطئه وتجعله أكثر عرضة للهجمات.  

تنجح Raiders في نقل هذه المعادلة إلى تجربة فردية دون فقدان سرعتها ولا يشعر اللاعب بأنه يخوض نسخة مبسطة من Splatoon بل أمام لعبة تستخدم أنظمتها المعروفة لبناء مواجهات أكبر وأكثر ازدحامًا مع تقدم دائم يسمح بتطوير الشخصية والعتاد بين المهمات.  

ينقسم التقدم إلى مهمات مستقلة يختارها اللاعب من خريطة وبعد دخول المرحلة يبدأ بجمع الموارد وهزيمة Salmonids والبحث عن البلورات والآثار قبل العودة إلى السفينة لاستخدام الغنائم في تطوير العتاد وفتح منشآت وإمكانات جديدة.  

تستعير اللعبة بعض أفكار الـRoguelite من دون أن تتحول إلى تجربة تعاقب اللاعب بخسارة تقدمه حتى عند الفشل ويحتفظ اللاعب بالخبرة والمواد والمعدات التي حصل عليها ولذلك لا تكون المحاولة الضائعة بلا قيمة وكل إخفاق يجعل الشخصية أقوى قليلًا أو يكشف خللًا في البيناء المستخدم لهذا يظل أسلوب اللعب ممتعًا لساعات طويلة فالمتعة لا تأتي من إطلاق الحبر وحده بل من العلاقة المستمرة بين المهارة الشخصية وتطوير العتاد وفهم تصميم المواجهة.  

الأسلحة والقدرات وتطوير العتاد  

تقدم اللعبة مجموعة واسعة من فئات الأسلحة المعروفة في Splatoon ومنها البنادق وDualies وRollers وBrushes وSloshers وBrellas وغيرها وحصلت الأسلحة على تصاميم تبدو مصنوعة من أدوات وقطع جرى جمعها من الجزر وهو توجه يتناسب مع فكرة النجاة وبناء المعدات من المخلفات المتاحة.  

لا تختلف الأسلحة في مظهرها أو معدل الضرر فقط بل تغير المسافة والإيقاع وطريقة التعامل مع الحشود وبعض الخيارات تناسب الاشتباك المباشر بينما يسمح بعضها بالحفاظ على مسافة آمنة أو تغطية مساحة واسعة بالحبر ومع تزايد أنواع الخصوم يصبح اختيار السلاح جزءًا من الاستعداد للمرحلة وليس مجرد تفضيل شكلي.  

قد يشعر اللاعب في بعض المهمات بأن سلاحه لم يعد قادرًا على مجاراة مستوى الأعداء وهنا تدفعه اللعبة إلى تطويره باستخدام الموارد أو تجربة سلاح آخر بمستوى أعلى ويمنع هذا النظام الاعتماد على خيار واحد طوال المغامرة لكنه قد يزعج من يرغب في التمسك بأسلوب محدد دون العودة إلى جمع المواد أو إعادة المراحل.  

تظهر الطبقة الأكثر عمقًا في نظام Ink Tanks إذ توجد ثلاثة خزانات تمثل توجهات مختلفة ويركز Power Tank على الضرر والمواجهات المباشرة بينما يمنح Speed Tank أدوات تساعد على الحركة والسيطرة على المواقع ويتجه Tactical Tank نحو الدعم ونشر الأبراج والأدوات التي تتحكم في ساحة القتال.  

يرتبط بكل خزان عدد من Gadgets القابلة للفتح والتطوير ويستطيع Power Tank على سبيل المثال استخدام Splatchet للاندفاع نحو الخصم وتوجيه ضربة قوية بينما تقدم الخزانات الأخرى أدوات اخرى أو القدرات التي تساعد على الدخول إلى مناطق الخطر والخروج منها بسرعة.  

تخضع هذه الأدوات لفترة انتظار قصيرة بعد الاستخدام ولذلك لا يمكن الاعتماد عليها بلا تفكير واستعمال Gadget في اللحظة الخطأ قد يترك اللاعب بلا وسيلة للنجاة عندما تمتلئ الشاشة بالأعداء بينما يستطيع الاستخدام المدروس قلب نتيجة مواجهة كاملة.  

ولا يتوقف التخصيص عند اختيار الأداة إذ يمكن تعديل Gadgets باستخدام Parts وتمتلك عددًا محددًا من الخانات وتقدم هذه القطع تأثيرات مثل زيادة الضرر أو تقليل مدة الانتظار أو تعديل طريقة عمل القدرة وقد تستطيع قطعة معينة جعل الادوات تُنشر تلقائيًا بينما تضيف أخرى انفجارًا عند بداية قفزة أو نهايتها.  

يمنح الحد الأقصى للخانات قرارات التخصيص وزنًا حقيقيًا فلا يستطيع اللاعب تركيب جميع التحسينات في الوقت نفسه وعليه الاختيار بين رفع قوة الأداة أو زيادة سرعة استخدامها أو منحها وظيفة إضافية كما يمكن تجهيز Relic Powers لتقديم تأثيرات دائمة مثل تحسين استعادة الصحة أو تسهيل جمع Power Eggs أو زيادة الضرر عند انخفاض الطاقة.  

تنجح هذه الطبقات في تحويل العتاد إلى امتداد لطريقة اللعب والتشكيلة القوية ليست التي تحتوي على أكبر الأرقام فقط بل التي تخدم أسلوب اللاعب وتتعامل مع طبيعة المهمة ولهذا تصبح العودة إلى القاعدة مساحة للتخطيط وليست مجرد قائمة لرفع المستوى.  

تصميم المراحل  

Splatoon Raiders ليست لعبة عالم مفتوح بل تنقسم Spirhalite Islands إلى مراحل خطية يختارها اللاعب من الخريطة مع وجود بعض المناطق الواسعة التي تسمح بالاستكشاف والعثور على الأسرار.  

كان من السهل أن يتحول هذا البناء إلى سلسلة متكررة من المهمات خصوصًا أن بعض الأهداف تعتمد على الوصول من نقطة إلى أخرى أو هزيمة عدد من الأعداء خلال مدة محددة أو جمع كمية معينة من Power Eggs لكن اللعبة تعوض بساطة الأهداف من خلال تنويع البيئات وتوزيع الخصوم والأدوات المطلوبة للتقدم.  

تتضمن المهمات المعتادة التحرك عبر الجزيرة وتأمين مناطق البلورات وهزيمة الحشود والوصول إلى صندوق يحتوي على أثر جديد وهناك مراحل أكثر انفتاحًا تتطلب جمع Power Eggs من عدة مواقع قبل التمكن من حفر بلورة ضخمة.  

أما Dens فتضع اللاعب داخل ساحات أصغر وتطالبه بجمع كمية محددة من البيض خلال وقت معين بينما تتكون Buried Ruins من عدة مواجهات متتابعة يجب إنهاؤها بعدد محدود من المحاولات وتنتهي عادة بمواجهة خصم أقوى.  

تأتي Sampler Dungeons لتقدم بعض أفضل أفكار التصميم في اللعبة تُفتح هذه المراحل من خلال العثور على بوصلات مخفية وتسحب من اللاعب تشكيلته المعتادة لتجبره على استخدام سلاح أوGadget معين وبدل أن تختبر قوة العتاد تختبر فهم الأداة نفسها وكيفية استغلالها للوصول إلى النهاية.  

هذا النوع من المراحل مهم لأنه يمنع أنظمة التخصيص من حصر اللاعب داخل منطق الأرقام قد يمتلك سلاحًا قويًا وتشكيلة ممتازة لكن اللعبة تذكره بأن القوة لا تعوض غياب التخطيط وبعض الألغاز والمواجهات لا تُحل عبر الضرر الأعلى بل بفهم حركة الأداة والمسافة والتوقيت.  

الأعداء والزعماء ومستوى الصعوبة  

تعتمد اللعبة على Salmonids الذين ظهروا سابقًا في طور Salmon Run مع عودة عدة أنواع من Boss Salmonids بعد تعديل بعض سلوكياتها لتناسب التجربة الجديدة ويمتلك كل نوع وظيفة محددة داخل المواجهة فبعضهم يهاجم من مسافة بعيدة وبعضهم يضغط على موقع اللاعب بينما يحتاج آخرون إلى استهداف نقطة ضعف أو الاقتراب منهم بطريقة معينة.  

لا تأتي صعوبة المواجهات من قوة كل عدو منفردًا فقط بل من الطريقة التي تتفاعل بها الوحوش المختلفة وجود عدو يطلق المقذوفات من الخلف بالتزامن مع خصم مدرع يطارد اللاعب قد يحول ساحة بسيطة إلى أزمة تحتاج إلى ترتيب واضح للأولويات.  

في أفضل لحظاتها تصنع اللعبة فوضى محسوبة تمتلئ الشاشة بالأعداء والحبر والمؤثرات والأرقام لكن اللاعب يستطيع قراءة مصدر الخطر واتخاذ قرار سريع لكن الصورة تصبح أقل توازنًا في النصف المتقدم من المغامرة وتظهر أحيانًا ارتفاعات حادة في الصعوبة نتيجة جمع عدد كبير من الأنواع المعقدة داخل مساحة واحدة والمشكلة ليست في أن كل عدو غير عادل بل في أن تراكم هجماتهم قد يسلب اللاعب المساحة اللازمة للتعامل معهم.  

تظهر هذه الملاحظة بصورة أوضح داخل Dens وBuried Ruins حيث تتوافد الحشود تحت ضغط الوقت وتتحول المواجهة في بعض اللحظات من اختبار لفهم الأنظمة إلى محاولة للنجاة وسط ازدحام يصعب التحكم فيه خصوصًا إذا دخل اللاعب بعتاد أقل من المستوى المطلوب.  

توفر اللعبة ثلاثة مستويات أساسية للصعوبة Tourist وRaider وSurvivalist ويمكن تغيير المستوى إذا أصبح التحدي مرهقًا كما تُفتح لاحقًا نسخ Spicy من المهمات السابقة وترفع قوة الأعداء وتقدم غنائم أفضل.  

تعمل Spicy بوصفها اختبارًا متقدمًا للتشكيلات ولا يُنصح بدخولها فور فتحها وتحتاج هذه المهمات إلى تطوير إضافي للعتاد وفهم أفضل للأعداء وإلا تحولت الصعوبة إلى حاجز عددي يصعب تجاوزه.  

اللعب التعاوني   

رغم تركيز اللعبة على التجربة الفردية يمكن خوض المهمات بصورة تعاونية مع لاعبين آخرين سواء عبر الاتصال المحلي أو الإنترنت ويستطيع اللاعب طلب المساعدة والانضمام إلى أصدقائه أو لاعبين عشوائيين مع دعم مجموعة يصل عددها إلى ثلاثة لاعبين.  

لا تجعل اللعبة التعاون شرطًا لإتمام الحملة فجميع المراحل قابلة للإنهاء بصورة فردية لكنه يصبح خيارًا مهمًا عندما يواجه اللاعب مهمة صعبة أو يرغب في جمع عتاد أفضل دون قضاء وقت طويل في رفع مستوى تشكيلته وحده.  

يتغير إيقاع المواجهات بوجود أكثر من لاعب وتستطيع المجموعة توزيع انتباه الأعداء وتغطية مساحة أكبر بالحبر بينما يسمح اختلاف الخزانات والقدرات ببناء أدوار متكاملة ويمكن لأحد اللاعبين التركيز على الضرر المباشر بينما ينشر آخر الأبراج أو يستخدم أدوات الحركة للسيطرة على المواقع.  

وتزداد قيمة التعاون بعد إنهاء القصة وفتح التحديات الأعلى وتتحول اللعبة حينها إلى تجربة قريبة من نهاية ألعاب الـLooter Shooter حيث يعيد اللاعب المهمات بحثًا عن نسخة أفضل من سلاح أوPart محددة أو تشكيلة قادرة على اجتياز أصعب Buried Ruins.  

الصوتيات والموسيقى  

تحافظ الموسيقى على الطاقة الغريبة والصاخبة المرتبطة بسلسلة Splatoon وترافق سرعة المواجهات دون أن تطغى على المؤثرات الضرورية لقراءة الخطر كما تمتلك الأسلحة والقدرات أصواتًا واضحة تساعد على التمييز بينها وسط ازدحام الشاشة.  

وتزداد أهمية التصميم الصوتي داخل المعارك الكبيرة فمع تعدد الأعداء والتهديدات تصبح إشارات الهجوم واكتمال Showstopper وانتهاء مدة انتظار Gadgets جزءًا من المعلومات التي يعتمد عليها اللاعب وليست مجرد إضافات سمعية.  

لكن غياب الأداء الصوتي الكامل يحد من الحضور الدرامي للشخصيات وتستطيع الحوارات المكتوبة والتعابير المحافظة على خفة Deep Cut إلا أن الأصوات كانت ستمنح الرحلة والشخصيات تأثيرًا أكبر خصوصًا في اللحظات السردية المهمة.  

الخلاصة والتقييم