في لقاء فني نادر يجمع بين عبقرية ألعاب الفيديو وسحر الموسيقى العالمية، جلس الأسطورة اليابانية نوبوو أويماتسو Nobuo Uematsu الملحن التاريخي والأب الروحي لموسيقى سلسلة Final Fantasy في حوار خاص ومفتوح مع الموسيقي الأمريكي الحائز على جوائز الجرامي والأوسكار جون باتيست Jon Batiste. هذا التعاون الذي نُشر عبر قناة Universal Music Japan Classics لم يكشف فقط عن كواليس أعظم الألحان في تاريخ الألعاب بل سلط الضوء أيضاً على مشروع أوركسترالي ضخم يهدف إلى نقل سحر الموسيقى للأجيال القادمة.

مشروع ميريغنون: عندما تتحول الأوركسترا إلى فرقة روك للأطفال:
في الجزء الأول من الحوار، تحدث أويماتسو بشغف عن مشروعه الأوركسترالي الجديد ميريغنون: قلب من جليد Merregnon: Heart of Ice وهو عمل مخصص للأطفال. الفكرة بدأت عندما تواصل معه المنتج الألماني توماس بيكر لابتكار مشروع يدمج بين السرد القصصي، الفن والموسيقى لتقديم تجربة أوركسترالية حية للصغار.
تم تسجيل هذا العمل في استوديوات آبي رود Abbey Road التاريخية في لندن. وفي وصفه الفريد للموسيقى الكلاسيكية، قال أويماتسو بابتسامة:

“الأوركسترا هي أفخم فرقة روك يمكن أن تتخيلها”

وأكد أنه يتمنى أن يزيل حاجز الرهبة بين الأطفال والموسيقى الكلاسيكية، آملاً أن تصل رسالة اللحن النقية والمشاعر الدافئة إلى قلوبهم مباشرة دون تعقيد.

سر الألحان الخالدة وإلهام السبعينيات:
عندما سأله باتيست عن السر وراء براعته الفائقة في صناعة الألحان، كشف أويماتسو أنه يستلهم الكثير من موسيقى البوب الأمريكية في أوائل السبعينيات وذكر أسماء كبرى مثل فرقة The Carpenters، إلتون جون وستيفي وندر، معتبراً أن تلك الحقبة الذهبية أنتجت ألحاناً لا تُنسى وهي الروح التي طالما حاول دمجها في أعماله الموسيقية.

كواليس Final Fantasy والألحان العظيمة ولدت من رحم الصدفة:
شهد الجزء الثاني من الحوار كشفاً لبعض الأسرار المذهلة حول بدايات أويماتسو. فهل تصدقون أن المقطوعة الافتتاحية الأيقونية للجزء الأول من Final Fantasy تم تلحينها في 15 دقيقة فقط؟
تحدث أويماتسو عن تلك الحقبة قبل 40 عاماً، مشيراً إلى أن تلحين ألعاب الفيديو لم يكن يُعتبر مهنة احترافية حينها، مما أتاح له كشاب هاوٍ وغير أكاديمي الفرصة لاقتحام هذا المجال وتشكيله من الصفر. كما كشف عن المعاناة التقنية في البدايات حيث كان يُدخل النوتات الموسيقية يدوياً حرفاً بحرف في أجهزة الكمبيوتر لتوليد أصوات الـ 8-بت. في المقابل، استغرق العمل على موسيقى اللعبة الأسطورية Final Fantasy VII حوالي عام كامل من العمل المتواصل.

جون باتيست، طفل ألهمته ألحان FF7 ليصبح نجماً عالمياً:
من جانبه، شارك جون باتيست قصة مؤثرة حول تأثير أويماتسو على مسيرته. ففي عام 1997م، عندما كان باتيست يبلغ من العمر 10 سنوات فقط، كان يقضي وقته في عزف الألحان التي يسمعها في لعبة FF7 على آلة الـ كيبورد الخاصة به. وبدأ حينها في تغيير بعض النوتات بدافع الفضول، مما ألهمه لاحقاً لاكتشاف شغفه بالتأليف الموسيقي.
وأشاد باتيست بأسلوب أويماتسو، معتبراً أن عدم خضوع الأخير لتدريب أكاديمي صارم وقواعد كلاسيكية مقيدة، هو بالضبط ما جعل موسيقاه حرة تماماً لتتمكن من السفر بحرية ولمس قلوب الملايين حول العالم.

الخلاصة:
هذا الحوار الساحر يثبت مجدداً أن لغة الموسيقى لا تعترف بالحدود ولا تُقيد بالقواعد الصارمة. فمن ألحان بسيطة أُدخلت يدوياً في حواسيب الثمانينيات لترافق شخصيات رقمية إلى قاعات الأوركسترا الفخمة في لندن، تستمر عبقرية نوبو أويماتسو في إلهام أعظم المبدعين وصناعة ذكريات خالدة في عالم الألعاب وما بعده.

الجزء الأول من المقابلة:

الجزء الثاني من المقابلة: